좋은 친구 좋은 영화

私の海を 真赤にそめて
나의 바다를 붉게 물들이고

夕陽が血潮を 流しているの
석양이 붉은 바다를 흐르고 있어

あの夏の光と影は
그 여름의 빛과 그림자는

どこへ行ってしまったの
어디로 가버린 걸까

悲しみさえも 焼きつくされた
슬픔마저도 아로새겨진

私の夏は 明日もつづく
나의 여름은 내일도 이어진다

打ち上げられた ヨットのように
떠밀려지는 요트처럼

いつかは愛も くちるものなのね
언젠가는 사랑도 사라져버리는 것이지

あの夏の光と影は
그 여름의 빛과 그림자는

どこへ行ってしまったの
어디로 가버린 걸까

思い出さえも 残しはしない
추억마저도 남지는 않아

私の夏は 明日もつづく
나의 여름은 내일도 이어진다

あの夏の光と影は
그 여름의 빛과 그림자는

どこへ行ってしまったの
어디로 가버린 걸까

思い出さえも 残しはしない
추억마저도 남지는 않아

私の夏は 明日もつづく
나의 여름은 내일도 이어진다

후지 TV 'Mezamashi Movie' 세번째 작품. 섬을 나가는 것이 두려운 소년과 마음의 상처를
받고 도시에서 온 소녀와의 작은 사랑 이야기.
도쿄 최남단에 위치한 아오가시마(青ヶ島). 고등학교가 없는 이 섬에서는 중학교를 졸업하면
진학을 위하여 대도시로 나가야 한다. 올해 중학교를 졸업하는 유일한 중학교 3학년 학생 마사하루.
마사하루는 신문이 배달되지 않는 아오가시마에서 독자적인 신문 '블루 아일랜드 타임즈'를 만들고
있다. 어느날 도쿄로 야외학습을 갔던 마사하루는 선배이자 '블루 아일랜드 타임즈'를 함께 만들었던
료지를 만나지만 료지의 모습은 어딘가 이상하다. 돌아오는 배 안에서 마사하루는 전학생 소녀 유키
를 만나는데 유키에게는 남모를 비밀이 있다.

-배타적인 'TOKYO'의 느낌을 받은 사람도 있을텐데 까락스 감독에게는
이질적인 것을 받아들이지 못하는 도시의 이미지인가요? 도쿄라는 테마가
주어졌을 때 이 작품을 만들게 된 이유를 들려주세요.
시나리오를 파리에서 수 주 간 재빠르게 썼습니다. 도쿄에 대해선 잘 알지
못한 채 썼습니다. 도쿄라는 도시를 떠올려 봤을 때 확실히 외부에서 들어
와서 바로 섞일 수 있는 도시라는 식으로는 생각되지 않았습니다. 이 영화
자체의 테마가 자신과 타자. 배경은 어디가 되든 상관없는 것입니다.

-하수도를 괴인의 주거공간으로 선택한 것은 도쿄에서 떠올린 발상입니까?
아니면 보편적으로 떠올린 발상인가요?
일본 프로듀서 분으로부터 제안을 받기 이전 수 주 전의 일입니다만 파리의
중심부를 걷고 있었을 때 갑작스레 맨홀을 열고 괴인이 나타나서는 모두를
쓰려트려 나간다는 아이디어가 떠올랐습니다. 그리고 이 작품의 제안을
받고서 이 아이디어를 집어넣어서 작품을 만들자, 드니 라방을 주연으로
하자고 생각했습니다.

-괴인은 왜 이상한 말을 중얼거립니까?
하수도에서 나타난 괴인을 상상했을 때 대단히 원시적인, 거의 사라져 가고
있는 문명인이라고 상정했습니다. 세계에 같은 언어를 말하는 사람이 두, 세
사람 밖에 없는 문명인을 상상했습니다. 문명과 문화가 다른, 말이 통하지 않는
사람들의 관계를 그리면 흥미로울 듯 싶었고 이번엔 사람과의 관계를 테마로
하고 있기 때문에 세계에서 두, 세사람 밖에는 같은 언어를 말하는 사람이 없다는
것을 상정하니깐 무척 재미있게 느껴졌습니다.

-Merde를 타이틀로 한 이유는?
'Merde(젠장, 똥)'이란 말을 좋아하기도 하고 곧장 이 타이틀을 생각해냈습니다.
이 괴인은 우리들 모두의 아이와 같은 존재니깐, 아이는 '똥'이라고 바로 말해버리
잖아요.

-드니 라방의 대사에 '인간은 아주 싫다. 일본인은 가장 싫다'라는게 있는데 처음
보았을 때 무척 충격을 받았습니다. 어떤 의미를 담아서 이 말을 넣으신건가요?
나는 인간은 싫어. 하지만 삶은 좋아한다라고 말을 하곤 합니다. 일본에 대해서도
좀 전에 말했듯이 일본외 다른 곳을 무대로 해도 당연히 성립하는 영화입니다.
이번은 도쿄를 통해 일본을 담고 있기 때문에 가능한한 어이없는 이유를 인종차별적인
말로 덧붙여야 했기때문에 그런 내용이 된 것입니다. 그래서 다른 나라였다면 예를
들어서 너는 귀가 작기 때문에 싫다, 발이 커서 싫다라는 식으로 대사를 만들 수 있기
때문에 그것에 대해서 검사는, 적어도 나는, 프랑스어로 인종차별적인 인간은 싫다는
것을 나의 대답으로서 써넣으려 한 것입니다.

-'폴라 X 이후 작품으로 이 단편을 선택한 이유는?
수년간 제 영화를 찍지 못해서 이 번 제안으로 상당히 짧은 시간에 시나리오를 쓰고
짧은 시간에 촬영을 하는, 그다지 자금도 없으니 디지탈로 찍는 것입니다.
나에게 있어서는 모든게 새로운 것이므로 상당히 흥분되는 제안이고 그리고 작은 영화
이기도 하고 연내에 찍기로 정해져 있었기 때문에 받아 들였습니다. 수년간 영화를 찍지
못했기도 하고요.

-지난 9년간 다른 프로젝트가 무산된 경우가 있었으리라 생각합니다. 그 프로젝트는
어떻게 된 것인가요?
다른 프로젝트는 어째서 최종적으로 영화까지 도달하지 못했는가하면 그건 돈문제가
아닙니다. 돈은 어떻게든 구해지는 것이지만 함께 일을 하는 것에는 딱 들어맞는, 마음이
통하는 사람이 찾아지지 않아서 입니다.

1995년 야마가타 국제다큐멘터리영화제 뉴아시아 커런츠상 수상

가와세 나오미에게는 어린 시절 자기와 엄마를 남겨두고 떠나버린 아버지와 새로운 가정을꾸리기 위해 그녀를 떠난 엄마가 있다. 외할머니는 남겨진 손녀를 위해 ‘딸의 딸’인 가와세 나오미를 입양해 키운다. 스물 네 살의 가와세 나오미는 그녀의 8mm 카메라에 외할머니의 주름진 얼굴과 따뜻한 목소리, 그리고 일상을 기록하며 ‘사랑한다’는 고백으로는 다할 수 없는 할머니를 향한 애절한 감정을 서툴게 고백한다.
-가와세 나오미 특별전

'바보들아...'의 히로인 와고 스미카는 자의식이 지나쳐서 자신의 배우로서의 경력을 키워나가지
못하고 또한 성공하지 못한 것을 가족들의 뒷바라지가 부족했기때문이라는 이유를 댄다. 고향으로
돌아와서 오빠에게 더 지원해줄 것을 종용하고 새 언니 마치코를 업수이 여기고 동생인 키요미를
학대한다. '바보들아...'가 흥미진진해지는 지점은 스미카의 전원생활로 인해서 세세한 변화를 보여주게
되는 오빠 신지, 새 언니 마치코, 동생 키요미의 모습들이다. 오빠 신지는 스미카를 무척이나 아끼는
인물임에는 분명하지만 스미카를 보호하려는 마음이 지나치게 강해져서인지 (혹은 그저 오빠로서 임무를
다했다는 자기위안을 삼으려는 생각이 강해서인지) 연인과도 같은 관계로 까지 이어지게 되는, 최후에는
가장 딱한 인물이라는 판명이 나게 된다. '바보들아...'에서 가장 놀라움을 주는 인물은 바로 새 언니 마치코
이다. 친가족 구성원 서로를 자극하고 학대하는 이들 사이에서 이방인이라고 할 수 있는 마치코는 마치 오즈
야스지로 영화의 여주인공 마냥 착하고 인내하고, 심지어 믿을 수 없을 정도로 순수하기까지 하다. 블랙
코미디톤인 이 영화에서 그녀의 존재가 영화를 한층 파워업 시켰다고 생각이 된다. 동생 키요미는 자신의
만화 세계에 몰입해 있기만 한 소극적인 캐릭터이지만 스미카를 끊임없이 자극하는 동력원이자 최후에는
급반전을 선사하는(동생 키요미 역시 예술가적인 자의식이 강해서 가족관계 파탄에 일조를 하는) 캐릭터이기도
하다. 4인4색 가족극 '바보들아..'는 각 캐릭터의 색깔을 확실히 하면서 그 힘을 발판으로 결국엔 자기만 위할 줄
아는 인물들의 모습을 신랄하게 그리고 있다.

만화가를 지망하는 키요미의 존재 때문에 자연스레 스미카를 포악한 괴물로까지 묘사한 만화 컷이 곳곳에
모습을 보인다. 극 중에 등장하는 만화 컷들은 호러만화가인 '노로이 미치루 呪みちる'라는 작가의 작품이라고
한다. 영화의 클라이막스는 만화 컷을 이용해 긴박감있게 연출했다. 찰스 버넷의 '초보형사 JJ'에서 만화 컷을
활용해 오프닝을 인상적으로 장식한 예가 생각이 난다.

키요미 (사츠카와 아이미)
전반적으로 마냥 언니에게 구박을 받는 착한 피해자 이미지인 키요미이지만 결국엔 그녀 역시 언니와
비슷한 면을 지닌게 아닐까라는 생각이 든다. 언니로 인해 더욱 드러났다는 것일 수 있다. 키요미를 연기한
사츠카와 아이미는 드라마 '걸서클/가르샤' 1회에서 구박을 받고 자살을 시도하려는 여학생으로 나온 바가
있는데 동글동글 귀여운 외모 탓에 순둥이같은 이미지가 느껴진다. 그 덕에 라스트가 더욱 통쾌한 감도
있다.

마치코 (나가사쿠 히로미)
고통스러워 하는 이에게 평온을 안겨주는 마리아의 존재 마냥 신지에게 웃음을 지어보이며 등장을 하는 마치코.
줄곧 혼자였던 과거로 인해 오히려 지극히 착하고 모질지 않은 성격이 되어버린 마치코를 보고 있노라면 더
한층 안타깝고 연민에 가까운 마음이 든다. 마치코를 연기한 나가사쿠 히로미의 천연덕스러운 착한 주부 연기는
감탄스럽기만 하다. '좋아해'에서의 담백한 연기로 흠뻑 빠지게 했던 그녀의 또다른 변신이 놀랍다.